（1）克服前代限于說教內(nèi)容的缺點(diǎn)，廣泛采用多樣性題材。
（2）明確提出了“傳神”的重要性。
（3）加強(qiáng)平列構(gòu)圖的變化，依靠畫面人物相互關(guān)系的巧妙處理以顯示人物的情思。
（4）揉合漢畫與西域的線條，創(chuàng)造“春蠶吐絲”般的線描風(fēng)格。
（5）在畫法畫理諸方面，體現(xiàn)出樸素的現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)思想。
107、謝赫《畫品》是一部怎樣的著作？“六法”的內(nèi)容是什么？試述“六法”對于中國美術(shù)理論發(fā)展的重要意義?
魏晉南北朝是繪畫評論和繪畫史著作創(chuàng)立的重要時期，在此以前繪畫評論只有零星片斷，且往往依附在經(jīng)史之中。東晉顧愷之的《論畫》和南朝宗炳《畫山水序》王微《論畫》是現(xiàn)存較早的繪畫理論著述。隨著繪畫實(shí)踐的擴(kuò)大和深入，需要對前人創(chuàng)作給予品評和總結(jié)，畫家謝赫的《畫品》（《古畫品錄》）就是一部較為系統(tǒng)完整的繪畫品評專著。謝赫大致經(jīng)歷齊梁兩朝，生卒年代已不可考�！懂嬈贰穼懹诹捍�，書中對魏晉以來27位畫家進(jìn)行評論�！懂嬈贰肥紫汝U明了繪畫的功能和藝術(shù)要求，即品評繪畫的教育功能和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。作者繼承秦漢以來重視繪畫的教育感化作用的傳統(tǒng)，明確提出繪畫具有“明勸戒，著升沉，千古寂寥，披圖可鑒”的政治作用，在此前提下列出品評畫家優(yōu)劣的六條標(biāo)準(zhǔn)“六法”，即：氣韻生動，骨法用筆，應(yīng)物象形，隨類賦采，經(jīng)營位置，傳模移寫。把生動地反映人物精神狀態(tài)和性格特征，使作品具有強(qiáng)大感染力的“氣韻生動”列為首要準(zhǔn)則，其次為用筆及形、色、構(gòu)圖、臨摹學(xué)習(xí)等繪畫造形技巧。“六法”的提出具有繪畫實(shí)踐及理論研究的總結(jié)意義，對中國繪畫理論的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。謝赫在對畫家評論中有許多精辟的主張：強(qiáng)調(diào)畫家深入生活觀察和生動準(zhǔn)確地表現(xiàn)對象，稱贊“觀察詳審”，“人馬分?jǐn)?shù)，毫厘不失”，批評“纖細(xì)過度，翻更失真”的傾向；重視深刻表現(xiàn)人物的精神狀態(tài)，贊許作品能“頗得壯氣”，“頗得神氣”，“極妙參神”；對只停留在外表瑣碎“精謹(jǐn)”的描繪而“乏于生氣”表示不滿；反對“志守師法，更無新意”的保守作風(fēng)，認(rèn)為“述而不作，非畫所先”，只有“師心獨(dú)見，鄙于綜采”，“變古則今”，“動筆新奇”，才能“有過往哲”，促使繪畫水平得到提高。
108、什么是視覺傳達(dá)設(shè)計？簡述視覺傳達(dá)的主要功能和構(gòu)成要素及領(lǐng)域。
答：視覺傳達(dá)設(shè)計是指利用視覺符號來傳遞各種信息的設(shè)計。設(shè)計師是信息的發(fā)送者，傳達(dá)對象是信息的接受者。
視覺傳達(dá)設(shè)計是為現(xiàn)代商業(yè)服務(wù)的藝術(shù)，它起著溝通企業(yè)——商品——消費(fèi)者橋梁的作用。視覺傳達(dá)設(shè)計主要以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術(shù)創(chuàng)作，在精神文化領(lǐng)域以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力影響著人們的感情和觀念，在人們的日常生活中起著十分重要的作用。
主要有：(1)文字 (2)色彩 (3)圖形
視覺傳達(dá)設(shè)計的領(lǐng)域：(1)字體設(shè)計 (2)標(biāo)志設(shè)計 (3)插圖設(shè)計 (4)編排設(shè)計 (5)廣告設(shè)計 (6)包裝設(shè)計 (7)展示設(shè)計
109、多元文化與國際理解滲透在美術(shù)教育中，對美術(shù)教育至少會產(chǎn)生幾個方面的影響？
答: 多元文化與國際理解滲透在美術(shù)教育中，對美術(shù)教育至少會產(chǎn)生這么幾個方面的影響：
(1)使美術(shù)教育工作者對藝術(shù)的理解更趨全面、合理，從而正確地實(shí)施美術(shù)教育。
我們知道，人類的所有知識中，藝術(shù)是最具民族文化色彩的，這與科學(xué)精神和科學(xué)原理的普遍性特征差異甚大。人們對藝術(shù)的態(tài)度，往往是從自己的文化角度出發(fā)的。因此，這可能導(dǎo)致對藝術(shù)內(nèi)涵理解的狹隘性，犯以偏概全的錯誤，使他們認(rèn)為自己所肯定的藝術(shù)是惟一正確或正統(tǒng)的藝術(shù)，而極端地排斥其他文化系統(tǒng)的藝術(shù)。這樣無疑會使得美術(shù)的范圍變得狹隘，同時也使得對美術(shù)本質(zhì)的理解發(fā)生偏差。以這種錯誤或狹隘的美術(shù)觀念來進(jìn)行美術(shù)教育，將會誤人子弟，導(dǎo)致錯誤或狹隘的美術(shù)觀念得以流傳。（具體舉例說明：）
(2)加強(qiáng)對藝術(shù)的寬容心、民主觀，有助于建立起互相尊重和理解的多元的和平社會。
在我們的社會關(guān)系中，民族和國家之間的關(guān)系，在很大程度上體現(xiàn)為對對方的文化和習(xí)俗的尊重和理解。不尊重對方的文化和習(xí)俗，就很難有和平的社會環(huán)境。但在美術(shù)中，獨(dú)尊一種風(fēng)格的現(xiàn)象仍然存在。如美術(shù)史中長期存在的“歐洲中心主義”，就是這一現(xiàn)象的典型體現(xiàn)�！皻W洲中心主義”體現(xiàn)的是歐洲文化的一種居高臨下的傲慢態(tài)度，傷害了其他民族和國家人民的自尊和感情。在現(xiàn)代社會，這恰恰是違背多元文化和國際理解的原則的，違背了當(dāng)今社會人類相處的基本原則，因而在實(shí)質(zhì)上也違背了和平的原則。只有在相互尊重和理解的基礎(chǔ)上，才能建立起穩(wěn)定的民族和國際關(guān)系。因此，培養(yǎng)學(xué)生對不同文化的寬容和理解的態(tài)度對世界的和平與安寧具有十分重要的意義。
(3)擴(kuò)展了美術(shù)教育的課程內(nèi)容，豐富學(xué)生的美術(shù)體驗(yàn)。
單一的文化觀念，所導(dǎo)致的對單一美術(shù)的認(rèn)同，必然使得美術(shù)課程內(nèi)容的選擇范圍非常的狹小。這種狹小的內(nèi)容范圍，與學(xué)生渴求心靈的豐富性的愿望是不相適應(yīng)的。只有在多元文化的觀念基礎(chǔ)之上建立起的多元美術(shù)觀念，才能使美術(shù)教育的課程內(nèi)容變得更加充實(shí)，而且所提供的視覺樣式更加豐富。這些不同的視覺樣式，為學(xué)生提供了廣闊的選擇空間，讓他們找到自己所喜歡的視覺方式。通過這些豐富的視覺樣式，學(xué)生可以體驗(yàn)到更加多樣的文化情趣，滿足自己的認(rèn)知和情感上的需要，從而充實(shí)自己的心靈。（具體舉例：）
110、比較中世紀(jì)的《哀悼基督》和曼坦尼亞《哀悼基督》在同樣表現(xiàn)耶穌下十字架后圣母和圣徒悼念死者的場面中瑪利亞和耶穌的不同。
一個圣母年輕美貌，不太像死者的母親；另一個白發(fā)蒼蒼并且痛哭流涕，有人間母親喪子之痛的真實(shí)感。
一個耶穌頭上有光環(huán)，顯得神圣而區(qū)別于常人；另一個耶穌就像一個剛死去的普通中年人一樣。
111、倫勃朗的繪畫藝術(shù)有和特點(diǎn)？
倫勃朗的藝術(shù)風(fēng)格突出地表現(xiàn)在主要利用光線來塑造形體、表現(xiàn)空間和突出重點(diǎn)，畫面明暗對比強(qiáng)烈，虛實(shí)結(jié)合，層次豐富，氣韻生動，后人稱之為倫勃朗式的明暗畫法。
112、新古典主義有那些主要特征
（1）思想觀念上重視理性，藝術(shù)上以古希臘、古羅馬藝術(shù)為典范，題材多取材于古希臘、古羅馬的神話傳說和歷史故事，并強(qiáng)調(diào)題材的崇高性；
（2）藝術(shù)形式上講究均衡嚴(yán)整的構(gòu)圖和完美的造型，追求理想的美。
113、浪漫主義有那些特點(diǎn)
（1）強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)主觀理想，抒發(fā)強(qiáng)烈的個人情感；
（2）強(qiáng)調(diào)回歸自然，歌頌大自然；
（3）喜歡表現(xiàn)異國情調(diào)；
（4）在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，敢于突破循規(guī)蹈矩的古典形式，注重色彩，探索新的藝術(shù)形式的表現(xiàn)手法。
114、浪漫主義繪畫的思想境界與藝術(shù)風(fēng)格是什么？
（1）思想境界：反對古典主義繪畫那種尊崇理性規(guī)范，壓抑人性自由的桎枯，摒棄其僵化的教條與呆板的模式，推出自己充滿旺盛激情和思想解放的新格局
（2）藝術(shù)形式：強(qiáng)調(diào)奔放豁達(dá)的風(fēng)格和內(nèi)在力量的迸發(fā)，強(qiáng)調(diào)大膽劇烈的運(yùn)動與構(gòu)圖、飽滿充實(shí)的色調(diào)和流暢激動的筆觸。
（3）題材上：重視對民族精神和異國情調(diào)以及文學(xué)名著中的形象的表現(xiàn)，頗具幻想與浪漫情緒。
115、現(xiàn)代主義美術(shù)有和共同特征？
努力突破以至完全擺脫或否定西方寫實(shí)美術(shù)的傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)美術(shù)家的主觀精神和藝術(shù)形式方面的種種探索。其中強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)美術(shù)家的主觀精神是根本性的。
116、雕塑作品與環(huán)境的協(xié)調(diào)統(tǒng)一性表現(xiàn)在哪些方面？
（1）注意作品與場景的適應(yīng)性
（2）注意與建筑形式的關(guān)聯(lián)性
（3）注意借景構(gòu)成關(guān)系即借用環(huán)境和景物來豐富作品的表現(xiàn)力
（4）注意心理誘導(dǎo)的作用。
117、欣賞陶俑要注意哪幾個方面？
（1）模擬現(xiàn)實(shí)生活中的形象
（2）反映墓主人的愛好、時尚和社會狀況
（3）藝術(shù)手法上，秦俑寫實(shí)、漢唐俑概括夸張。
118、建筑具有藝術(shù)的特征主要表現(xiàn)在哪里
（1）任何一種建筑都具有自己的建筑形象，這就是通過各種結(jié)構(gòu)、造型體現(xiàn)的建筑的外觀。
（2）建筑具有許多文化的屬性。
A、它的民族性和地域性
B、建筑的歷史性和時代性
119、簡述青銅器幾個發(fā)展階段的特點(diǎn)
（1）商代青銅器充滿神秘、威懾的特點(diǎn)，體現(xiàn)商代奴隸主的無上權(quán)威
（2）西周青銅器神秘色彩逐漸淡薄，禮制化的特色日益鮮明
（3）春秋戰(zhàn)國時期青銅器失去禮器作用，逐漸演變成生活用器。
（4）秦漢時期青銅器向輕便、精巧、實(shí)用的生活用器和觀賞藝術(shù)品方向發(fā)展。
120、包豪斯的設(shè)計理論原理
（1）藝術(shù)與技術(shù)的新統(tǒng)一
（2）設(shè)計的目的是人而不是產(chǎn)品
（3）設(shè)計必須遵循自然與客觀的法則。